日本人的审美趣味趋向深沉典雅，朴素大方，不喜欢那种炫人眼目和过分修饰的浓艳，对文物古玩的审美，鉴赏也多以此为标准。比如，茶道所使用的瓷器，竹器，漆器，陶器等从材质到造型，色泽，无一不是日本茶道“和，敬，清，寂”精神的体现。尽在不言中，日本的古玩笼罩上了一层梦幻色彩，今天，就让仙贝君带大家去探访几个最能代表日本传统和具有收藏价值的古玩吧。①萨摩烧瓷器日本与中国沿海一衣带水，自古以来就交往频繁，日本文化也自然深受大唐时期的文化影响。在瓷器烧造方面更是汲取了中国传统文化的精华。萨摩烧磁器，也称萨摩系瓷器。源于16世纪末，萨摩系瓷器有官窑、民窑和御用窑，分布在日本九州岛南部，古代属于萨摩国和大隅国。16世纪末，萨摩藩主率*参加战役，从朝鲜掠夺了大量陶工和陶瓷器，朝鲜陶工金海制瓷技艺高超，后被命令建窑烧瓷，成为萨摩御庭烧的开端。日本鹿儿岛县在鼎盛时拥有几千个烧窑，是一个陶艺王国，经过世代发展改良，发展成有浓厚日本民族色彩的瓷器。萨摩烧五彩描观音像，瓷像雍容华贵，色彩富丽，形态大气，很有大唐的艳丽风范。萨摩烧布袋和尚萨摩烧金兰手开光人物纹瓶萨摩烧酱地绘花蝶双耳小瓶②越前漆器在日本一个叫越前地方，自古以来就有很多在漆树划痕采集漆液的“刮漆”工匠，传说在修建日本东照宫时，德川幕府命令采集漆液，越前的漆收到高度的称赞。越前漆是一种日本国宝级的工艺，首先要在漆树上砍开口子以采集树液，从1棵漆树上一天只能采得少量的漆，正因如此漆就成了昂贵的商品。刚自漆树上采集的树液称为“原液”。“原液”经过提纯就变成生漆，再经过风干和精心提炼后才成为越前漆。当漆与空气接触后色质会更好，硬度也会增加。使用的漆器要先沉睡1年后才能拿出来，经过一段很长时间的沉睡，漆的性质就会变得柔和而有光泽，从而熠熠生辉。漆器的质地也是选材多样，除了常用的木，竹之外，布，麻，皮，金属等都可以作为素材加工，作为日本市面最高级的漆器之一，越前漆器即使有损毁依然可以进行修补再生，泛出的优雅光芒散发出独特美丽。越前漆器的传统技师会用传统的沉金技法将名字和日期一个一个雕刻在漆器底，用金粉和漆涂抹上，无声书写着越前漆器的传奇。③日本老铁壶老铁壶起源于日本江户中期，而在明治时期则更加广为流传。日本铁壶一般使用的材质是生铁，但大多数铁壶的壶盖是铜质所制。因为铁盖经蒸气熏蒸容易生锈，所以才用铜来制造壶的盖子。在壶盖材质中，有一种由7种金属熔铸车制而成的壶盖，俗称七宝铜盖。日本老铁壶的铸造方法与现代有所不同，老铁壶当时采用的是一种脱腊技术，每件铁壶铸好后，必须敲碎模具，才可取出。而且以前的老铁壶是纯手工制作，所以制造出来的壶绝对不会出现有两个一模一样的，它具有外形的全球唯一性，是百年难得的珍贵古董，亦是一件带有艺术价值与实用价值的水器。铁壶的产地最有名的是京都三条釜座、山形铸物、长滨的晴寿堂、京都的龙文堂与南部铁器，其中龙文堂乃以它的铜盖而闻名，在日本甚至有人只买铜盖。用老铁壶煮出的水口感很软、甘甜，用来泡茶，更是如虎添翼，而在煮茶过程中，铁壶吸收水分中的氯离子，并释放出二价铁，长期饮用，可以预防贫血，补充铁质。这也是日本地区，男女长寿的原因之一了。因以生铁为原料，透过铸造方式，加之作者艺术造诣，形成老铁壶特殊的文化。你可以把它当成一件日常煮水器来养生，或是一件艺术品欣赏，亦或是古董收藏。铁壶的价值因其制作者的名气、技艺而大有不同。现在，日本老铁壶的藏量已经越来越少，导致其价格一路飙升。日本最高级的安之介铁壶，可以感受到作者深厚的人文底蕴，简约细腻，平时朴拙，素净大气，巧若天成。高级名品铁壶一般会采用类似于中国古代青铜铸造的纯手工脱蜡法，一模一壶，绝无雷同，是铁壶中之珍品。④九谷烧瓷器九谷烧瓷器可以追述到年的江户时代，一个藩主已在九谷村金山发现磁土矿为契机。引进技术开始在九谷建窑，生产瓷器，从此，九谷窑诞生。九谷烧瓷器由于造型气势恢宏，彩绘纹样富丽，被誉为日本彩绘瓷器的代表。九谷烧瓷器艺术风格高雅，技艺独特，它非常善于采用金，银等华贵的装饰材料进行装饰或绘画。装饰技法多样，现代九谷烧瓷器中，色彩种类的采用上也更加大胆，色彩扩展到红，*，绿，紫，金等。九谷烧色绘华王瑞鸟文瓶
